MICHAEL SPITZER
EL RITMO INFINITO
LIBRO TAPA DURA
ARIEL
Precio: 139000.0
ISBN: 9788434435964
En el transcurso de la historia, la música nos ha definido como especie. Sin embargo, es una parte ignorada del relato de nuestros orígenes. En busca de ese cosmos musical, este libro nos ofrece un viaje estimulante sobre la relación del ser humano con este arte. Una obra extraordinariamente tejida que abarca desde su evolución hasta los daños del colonialismo musical, pasando por un enfoque más científico sobre cómo responde el cerebro a la experiencia de músicos y aficionados. Una lectura para reflexionar sobre la importancia de la música y su presencia en nuestras vidas.
ENRIQUE SYMNS
LOS TRES, LA ULTIMA CANCION ROCK & ROLL Y JAZZ GUACHACA (1987-2000)
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 75000.0
ISBN: 9789873823961
Esta es la historia del grupo de rock más importante de Chile en los noventa. La amistad, las primeras composiciones, los conflictos, los amores, la traición y la mentira se van desmadejando a lo largo de esta biografía no autorizada.Aquí se narran la infancia de sus miembros en Concepción, el encuentro en el colegio, la pasión de Pancho Molina por la batería, el viaje de Titae a Austria, los recuerdos de Ángel Parra sobre el golpe militar, Álvaro Henríquez y su trabajo con el director teatral Andrés Pérez, la grabación para el sello Alerce, el gran salto hacia Sony Music, el MTV Unplugged y las últimas tocatas que dejarían registradas en Freno de Mano. Este es un recorrido por la discografía, el rescate del folklore, la amistad de Álvaro con Roberto Parra, la aventura que significó La Negra Ester, la dupla Henríquez-Lindl, la exclusión de Pancho y Ángel en las composiciones, los conciertos, las giras, Javiera Parra, México y los desacuerdos que acabaron con la disolución de Los Tres. Pero este libro es más que la biografía de un grupo, es también la crónica de una generación talentosa que dejó una huella imborrable en la historia artística y cultural de Latinoamérica.«Symns y yo nos complementábamos de manera única para trabajar. Primero con todo a favor y después con bastante en contra, escribimos la biografía, llegamos a puerto. Fue el último trabajo importante que hicimos juntos. Me volví y lo dejé a Enrique abandonado a su suerte en Chile. Revisando el libro descubro que el contenido sigue vivo, captura ese período tan especial de los eventos previos a la ruptura de Los Tres, cuenta la historia en forma de prisma, es coral, las voces se complementan y a la distancia, más que los desacuerdos quedan las pasiones».Vera Land
OMAR GARCIA BRUNELLI
LA MUSICA DE ASTOR PIAZZOLLA
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 79000.0
ISBN: 9789873823701
¿Quién fue Astor Piazzolla? ¿Un compositor de tango con competencias ampliadas por su formación académica o un académico que decidió volcar sus intereses hacia la música popular? Renovadora, rupturista y polémica, su obra es significativa en ambos mundos. Mucho se ha escrito sobre la vida de este innegable expositor del género porteño en el mundo, pero nunca antes de este libro se había abordado su música de manera integral. Luego de treinta años de labor pionera en el análisis musicológico del tango, de la música popular y de Piazzolla en particular, Omar García Brunelli nos propone pensar al gran bandoneonista desde una perspectiva que combina su faceta académica y popular, y nos guía en un recorrido por los mecanismos, innovaciones y derivas que hacen que su música se mantenga vital y vigente. La música de Astor Piazzolla es lectura obligatoria para expertos e iniciados, pero también una puerta de entrada para quienes se acercan por primera vez a esta apasionante música.
EDUARDO BERTI
POR LECTURAS Y REESCRITURAS DE UNA CANCION DE SPINETTA
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 95000.0
ISBN: 9789873823367
Árbol, hoja, salto, luz, aproximación. La canción Por, que Luis Alberto Spinetta escribió en 1973 junto con Patricia Zalazar (su pareja durante más de dos décadas, la madre de sus cuatro hijos), señala el comienzo de su relación sentimental y los albores de esa obra cumbre que es el disco Artaud. Después de Crónica e iluminaciones (su libro en torno a la obra de Spinetta, realizado a partir de largas charlas con él), Eduardo Berti explora aquí una de las letras más singulares no solo del rock argentino, sino de la música en general. Leyendo y reescribiendo las palabras de Por (en clave musical/spinettiana, pero también literaria/oulipiana), con la ayuda de cómplices como Emilio del Guercio, Rodolfo García o la misma Patricia Zalazar, Berti echa luz (en un libro casi tan inclasificable como en su momento lo fue la forma del disco Artaud) a las diversas opciones y combinaciones de una canción que, no por casualidad, lleva un título que puede interpretarse como el por (x) de la multiplicación. El surrealismo, la psicodelia, los ecos del credo artístico de Antonin Artaud, el concretismo en Brasil, el lector activo de Cortázar, la escritura sin escritura, la poesía combinatoria o Construcción de Chico Buarque van conectándose en estas páginas, que proponen también 47 reescrituras de Por y hasta un mazo de cartas para que el lector efectúe sus propias multiplicaciones.
SERGIO PUJOL
POR QUE ESCUCHAMOS A LOUIS ARMSTRONG
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 59000.0
ISBN: 9789873823855
Louis Armstrong es el basamento de la mayor parte de la música popular estadounidense del siglo XX, y obviamente de todo el jazz. Como afirmó Miles Davis, «No se puede tocar nada en la trompeta que Louis Armstrong no haya tocado antes incluso algo moderno». En sus discos escuchamos al ícono, al epítome de un género musical. Escuchamos al inventor del swing, la improvisación solista, el canto jazzístico y el toque virtuoso de la trompeta en la cultura popular. Escuchamos al entertainer que con solo abrir grandemente sus ojos y plasmar en su rostro una mueca expresionista galvanizaba la atención de su público. Escuchamos también al embajador, al mensajero de la buena nueva surgida en Nueva Orleans que hizo de un estilo de música regional una lengua franca en todo el mundo. Y escuchamos la otredad de la sociedad norteamericana que, a través de su música, le puso voz a la negritud en la cultura moderna.Por qué escuchamos es una colección que busca ahondar en los motivos por los que algunos artistas de diversos géneros, orígenes y épocas se vuelven esenciales, indiscutibles, verdaderamente únicos, más allá de los caprichos y vaivenes del mercado musical.Un libro distinto sobre esos músicos acerca de los que ya se escribieron muchos libros: para el experto, para el que siempre lo sintió nombrar pero nunca lo escuchó o para el que ni lo conoce. Para el que ya disfruta poco o mucho de su música o para el que no entiende por qué tantos lo adoran y lo consideran tan importante.
MARCELO FIGUERAS
POR QUE ESCUCHAMOS A LEONARD COHEN
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 59000.0
ISBN: 9789873823787
«Leonard Cohen fue uno de los cantantes-compositores más introspectivos de nuestro tiempo», dice Marcelo Figueras. «El valor de su poética y de su voz se mide en proporción a su interior insondable. Fue un tipo que pensó incansablemente, porque vivió con intensidad pero además caviló sobre esa experiencia y su participación en la condición humana. Un hombre que no le temía al vacío de las palabras. Su búsqueda, de esas en las cuales lo artístico y lo humano representan caras de la misma moneda, fue un movimiento zigzagueante pero permanente hacia una mayor hondura».Dueño de una voz ni bella ni convencional, pero inconfundible, que nos arranca del devenir cotidiano de la vida. Protagonista de una vida signada por lo espiritual y lo religioso (de su judaísmo familiar a la cienciología, el budismo y la meditación), la influencia de poetas como Federico García Lorca, de los viajes, de la preocupación por alcanzar un estado de gracia diario.Cohen poeta, Cohen escritor, Cohen lector, Cohen cantante, Cohen compositor, Cohen hijo, Cohen monje, Cohen amante, Cohen seductor, Cohen entertainer, Cohen aventurero, Cohen soldado, Cohen viajero, Cohen drogón, Cohen melancólico, Cohen humorista, Cohen cinematográfico, Cohen versionado, Cohen hit. Cohen imprescindible, su voz y sus palabras.Aleluya.Por qué escuchamos es una colección que busca ahondar en los motivos por los que algunos artistas de diversos géneros, orígenes y épocas se vuelven esenciales, indiscutibles, verdaderamente únicos, más allá de los caprichos y vaivenes del mercado musical.
OSCAR LOPEZ RUIZ
PIAZZOLLA, LOCO, LOCO, LOCO
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 85000.0
ISBN: 9789873823213
«Pocos han logrado un acercamiento tan elevado y fiel a su realidad de músico de este mundo. Pocos, además, con los avatares y la voluptuosidad tan propios de ese universo que compartieron, música y amistad mediante, el autor, Oscar López Ruiz, y el fantástico protagonista de su libro». JairoAstor Piazzolla es considerado unos de los compositores más importantes del siglo xx y su aporte como renovador del tango es incuestionable. Pero el camino para llegar a este merecido reconocimiento estuvo lleno de batallas por librar para lograr hacer conocer su música. Oscar López Ruiz compartió ese camino durante 25 años en los que fue guitarrista de Piazzolla, pero además, amigo, compinche, testigo. Las anécdotas que nos cuenta en este libro permiten comprender mejor la carrera de un gran músico: la aventura de las giras por pequeñas ciudades de la Argentina primero y por las capitales de Europa más adelante, sus encontronazos con los tradicionalistas del tango que no reconocían sus aportes, su relación con otros grandes de la música, como Aníbal Troilo, Stan Getz, Benny Carter, Vinicius de Moraes o Milton Nascimento, sus desencuentros con la política, o los pormenores de la convivencia en cabarets y clubes nocturnos. Con cariño y un gran sentido del humor, López Ruiz nos permite conocer en detalle la personalidad de Piazzolla, un genio capaz de planear todo tipo de bromas a sus compañeros pero a la vez mantener una gran disciplina laboral y una enorme autoexigencia y pasión por la música a través de un testimonio imperdible que nos lleva de la carcajada a la reflexión.
JEAN-JACQUES NATTIEZ
MITO, OPERA Y VANGUARDIAS LA MUSICA EN LA OBRA DE LEVI-STRAUSS
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 79000.0
ISBN: 9789872983000
Que la música sea un lenguaje a la vez inteligible e intraducible hace de la música el misterio supremo de las ciencias del hombre, aquel contra el cual ellas colisionan y que custodia el secreto de su progreso.La música y la mitología son máquinas que suprimen el tiempo. Tal es así que mientras escuchamos música, accedemos a una especie de inmortalidad.Claude Lévi-StraussNo es del todo exagerado sostener que la música puede ser mucho más que una expresión artística y que implica toda una manera de pensar y entender el mundo. Este libro, lejos de ser un mero inventario de referencias musicales en los textos de Lévi-Strauss destinado a antropólogos expertos, propone una relectura de su obra que permite estimular ideas que exceden el tema específico de estudio. Según Nattiez, la música ocupa un lugar privilegiado en el pensamiento de quien fue, sin duda, uno de los grandes intelectuales del siglo XX. Su estructuralismo, considerado como método fundamental de análisis de las ciencias humanas, se funda en una concepción específica del arte sonoro y se basa en una comparación o analogía entre lenguaje, mito, pintura y música.Al explorar las múltiples relaciones de la obra de Lévi-Strauss con la música de su propia cultura europea, desde Wagner, Chopin, Debussy, Ravel y Berio hasta su radical y polémica toma de partido contra el serialismo y la música concreta, este libro nos permite entender la indisoluble relación entre nuestra forma de comprender la música y el pensamiento occidental en general. E, incluso, confirmar que la música es bastante más importante y omnipresente de lo que notamos, aun para los que, ingenuamente, piensan que no saben nada acerca de ella.
MERCEDES LISKA
MI CULO ES MIO MUJERES QUE BAILAN COMO SE LES CANTA
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 70000.0
ISBN: 9789873823909
Si históricamente en los bailes populares censurados las protagonistas eran las caderas, más recientemente el foco de interés se fue desplazando al movimiento y sacudimiento glúteo. Y el trasero, la cola, el culo las partes bajas del cuerpo en el léxico bajtiniano de lo popular se fue imponiendo como un signo cultural y político en disputa, atravesado por miradas, debates y experiencias. Modos de bailar de alta densidad erótica como el perreo y el twerking y músicas como la cumbia, el reggaetón, el trap o el electro pop son vistas por muchos como sexistas y degradantes para las mujeres. Sin embargo, en estos años también ganaron visibilidad y aceptación otras miradas impulsadas por artistas que reivindican estas prácticas como formas de reapropiación del goce y la autonomía de los cuerpos. El baile fue tomado por los discursos feministas como un recurso para reivindicar la soberanía sexual, generando un acercamiento novedoso entre las reivindicaciones políticas de género y la exhibición erótica de las mujeres en el ámbito musical.Este libro propone un recorrido por las músicas panlatinas de origen popular y ascenso masivo y su sincronización con el movimiento Ni Una Menos y las luchas por los derechos de género, desde una perspectiva de crítica cultural feminista. Mi culo es mío parafrasea la consigna de los años sesenta Mi cuerpo es mío, que en la lucha contra la violencia machistay por el derecho al aborto legal cobró vigencia nuevamente, resituando discusiones y posiciones del feminismo respecto a la libertad sexual pública expresada en y con la música.
JUAN CRUZ REVELLO
LA LENGUA UNIVERSAL FANS DE LOS ROLLING STONES ALREDEDOR DEL MUNDO
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 65000.0
ISBN: 9789873823350
Desde el furor de Elvis Presley y la beatlemanía los fanáticos (y fanáticas) de la música popular son noticia por sus a veces excesivas demostraciones de pasión. Mucho ha cambiado desde entonces y el rock hoy no es si es que alguna vez lo fue patrimonio exclusivo de adolescentes con hormonas desbocadas: ya son varias las generaciones que lo han hecho parte importante de sus vidas. Pero entre los fans de la música, los de los Rolling Stones no se parecen a los de ningún otro artista. Con décadas de trayectoria, la banda ha logrado cultivar no solo una incalculable cantidad de admiradores (y admiradoras), sino que ha dado lugar al surgimiento de un tipo de seguidores únicos por la constancia y la intensidad con la que viven esa pasión que llega a límites insospechados. Juan Cruz Revello cuenta algunas de las mil historias de fans de los Rolling Stones en los cinco continentes, que viajan por el mundo para ver a la banda en los más diversos escenarios. Se trata de gente de las más variadas edades, proveniencias, clases sociales, profesiones y modos de vida. Como Edgardo, un integrante de la comunidad qom, pueblo originario del Chaco, que viajó a dedo a Buenos Aires invitado por un militante social al estadio de River Plate a presenciar un concierto que iba a cambiar sus perspectivas culturales para siempre; Luis, cubano anticastrista que por razones sociopolíticas nunca los vio tocar en vivo y que le escribe una carta a Mick Jagger contándole de las restricciones al consumo de rock en la isla; Slavko, un esloveno que los escuchó por primera vez en 1964, que quiere vender su auto para verlos tocar en la tierra de Eva Perón; Andreea, de Rumania, que ganó un concurso que le permitió pasear en limusina por Abu Dhabi y luego conocer a toda la banda; Frankie, de Calcuta, que todavía cree que puede ser el mánager de los Stones; o Linda, de Londres, que sigue viajando aun con más de quinientos conciertos en sus espaldas; son parte de las historias de personas de diferentes mundos que se unen en las rutas por una misma pasión: los Rolling Stones.
FEDERICO ANZARDI
HAY COSAS PEORES QUE ESTAR SOLO FITO PAEZ Y CIUDAD DE POBRES CORAZONES
LIBRO TAPA BLANDA
GOURMET MUSICAL
Precio: 79000.0
ISBN: 9789873823596
En esta puta ciudad todo se incendia y se va, cantó Fito Páez desde las entrañas de su angustia. Ese grito todavía se escucha como uno de los desgarros más intensos del rock argentino. Ciudad de pobres corazones, el disco que publicó en 1987 tras los asesinatos de su abuela y de su tía abuela, fue el resultado de un proceso interno que tuvo a Fito al borde de la locura, preso de un odio que se reflejó en un cambio rotundo de sonido y actitud. Días dominados por el alcohol y las pastillas y una evidente ausencia de esperanza en el futuro. Basado en un extenso trabajo de archivo y de numerosas entrevistas con los protagonistas, especialmente hechas para esta investigación, este libro muestra cómo hizo Fito para atravesar la tragedia sin convertirse en una víctima. Una historia anclada en la cultura pop de los ochenta que cuenta la caída y la resurrección de uno de los artistas más importantes de la música latinoamericana.
